担当(一五九三—一六七三)是一位诗书画造诣很深,绘画风格自成一家的画家。他曾经师从董其昌,并深受其『以禅入画』观念影响,其画风在明末清初的画坛上堪称一绝。然而画史上担当的地位和他的绘画成就似乎是不匹配的,其中有明清换代的历史原因,云南地域偏远的原因,以及禅画与传统文人画在晚明接受程度不同的原因等,这就导致担当在美术史上的地位不及『四僧』。本文从担当的绘画风格、对董其昌『南北宗』观念扬弃等方面出发,
河南南阳地区,是我国出土汉代画像石比较集中的地区之一。在南阳已发掘的汉画像石墓中,绝大多数墓门的门扉上都刻有铺首衔环,形成洋洋大观,这正是汉代社会普遍应用铺首衔环装饰的缩影。铺首衔环作为门画装饰的基本形式,在构图特点及雕刻技法上,随时代的发展而表现出不同的特征,有其自身发展演变的规律。本文试对该图案的渊源演变、早中晚期的不同形式及构图艺术特征等做一些粗浅的论述,不当之处,敬请方家指正。 一 铺首
毫无疑问,林散之的人生际遇及其书风形成都是中国现代书法史上的一个奇迹。他从一个聊具书名的地方书家到举世皆重的一代宗师,跌宕起伏的人生令人感慨!从学术研讨的角度,我们不妨做这样的假设,当时的乡间还有多少个林散之一样的书学宿耆亟待被社会认识并走到台前,为何这份幸运就降在林散之的面前。 今天,林散之及其艺术成为一项研究课题,当我们把林散之的艺术实践作为一个发展链条加以观察,条分缕析地学术梳理之后不难发
摘要:佛教『故事』画在独具意味的佛教绘画语言体系中,占据重要的一席之地。笔者在对『宋代绘画著述中的佛教「故事」画及其审美表现』进行研究时,对其主要类别与审美风格进行了概括。然而,从绘画载体上看,佛教『故事』画在壁画与卷轴画中仍然存在相对不同的表现方式,但它们的教化目的始终是一致的。本文即从这一角度着手,进一步探讨宋代绘画著述中佛教『故事』画的艺术特征。 关键词:『故事』画 佛教 教化 宋代绘画
摘要:各个朝代风俗画都很有价值意义,而其中宋代的风俗画相对于历代来说获得了很大的成就,其中关于货郎题材,特色鲜明突出,具有极高的艺术研究价值。宋代风俗画家苏汉臣与李嵩所作《货郎图》都描绘了货郎售货的热闹场景,画中人物刻画生动细腻,画面充溢着欢快活跃的气氛。本文旨在研究苏汉臣与李嵩所作《货郎图》人物形象之不同,结合了以往的货郎图研究文献资料,从人物线条应用、神态表现、人物面部表现等角度着手,采用比较
摘要:黄河作为中华民族的『母亲河』,哺育着世世代代的中华民族儿女,见证了中华文化的起源、发展、兴盛和变革。生活在黄河两岸的艺术家们取材于黄河,创造了许多黄河艺术作品。在中国古代,生活在黄河两岸的中华民族上及天子、下至黎民百姓,大体上可以被分为皇室朝廷、知识分子、士人以及底层百姓三个阶层,因而以黄河为表现对象的黄河艺术也就折射出三重面貌:朝廷黄河艺术的诉求—歌功颂德,士人黄河艺术的情怀—忧国忧民,民
摘要:本文以近代新史学背景下的书学史观之变迁为切入点,探讨了近代书学史从碑帖史观向文化史观的视角转变和新旧变迁。从新史学到国粹学,书史叙述的视角有一个文化转向。国粹史学继承了新史学的思想,以国粹为本,欧化为用,书法与其他文化形态一起成为国粹之代表,碑帖之争得以消解。碑帖史观是以派分为主的新旧之争,而文化史观则是无新无旧的源流史述。清前期,书史叙述从以帖学为主转向扬碑抑帖。戊戌之后,国粹史学重在明其
当代画家想得到一些真诚的建议与批评的声音,很难! 不知道从什么时候开始,以画家作品为中心的评论与活动,基本没有了建议与批评,只有表扬,这是当代美术评论的一种奇怪现象。虽然直接对画家与作品提出意见与批评,确实磨不开面子,但自古以来还是有一些。如元代赵孟批评钱选『风格似近体』,说钱选的画古意少,以书入画的书写性也不够等,虽然此句话后面还有不少褒奖之词,但毕竟这句是真批评,而且比较客观。赵孟所言的『近
在二十世纪之初的京派画坛上,除了当时民国时期体制内新式学院派艺术之外,在社会上还有一个传统主义阵营,这个阵营的艺术家大多都以晚清民初的京派传统国画家为主,主攻山水画和花鸟画创作。这些艺术家在社会上依靠卖画、课徒以及到学院兼课为生,集结组织成为画会与社团,精研古法、博采新知以维系文脉。像北京地区的中国画学研究会、湖社画会以及北大画法研究会,这里集结了晚清时期不少的京师遗老遗少艺术家,也吸收和培养了不
清代陈诗庭的画品甚高,但其画作传世极稀,荣宝斋所藏《霜林夜月图》有钱大昕、陆学钦题跋,更属珍贵。本文在着重考证受画人为陆廷珪的同时,重审陈诗庭的画学成就,并探索作画者、受画者、题跋者之间的关系,庶几有助于发掘此画的内涵和价值。 一 关于《霜林夜月图》 清陈诗庭《霜林夜月图》,纸本设色,纵一百零七厘米,横三十八点八厘米,著录于《荣宝斋珍藏》第二册①。 是画有题跋两处。一为陈诗庭自题:『霜林夜月
画家简介: 李妍,中国美术学院中国画与书法艺术学院研究员,浙江省非遗书画院副秘书长,浙江省美术家协会会员,浙江省花鸟画家协会会员,中国美术学院硕士,中央美术学院学士。 (责编 赵鹏辉) 书法家简介: 龙友,一九八四年生于江西永新。中央美术学院博士,清华大学博士后。北京印刷学院设计艺术学院讲师。书法作品在全国第十届书法篆刻作品中获『优秀奖』(全国奖)、第六届楹联书法展二等奖等。参加第九、十届
(一) 文人画至少有两大短板:第一,它是个封闭系统,拒绝别的东西渗透,拒绝开放包容,反对跨界超越。没有跨界超越,艺术只会越搞越窄、越搞越小、越搞越死。老子讲大象无形,大方无隅,意思是最大的形象没有形迹,最方正的东西看不到它的棱角,其核心是兼容百态。大象无形就好比宇宙,大方无隅好比是地球。宇宙是无边无际的,地球和时间是无始无终的,从什么时间开始到什么时间结束都很难说。思维和视野只有这个样子,才能不
程阳阳自幼跟随父亲程大利习画,家学深厚,又先后在南京艺术学院、中国艺术研究院追随名师接受系统的现代美术教育,其艺术经历可谓得天独厚。在南艺求学时,程阳阳不仅接受了严格的绘画训练,且对中西绘画史论和当代文艺理论用功颇深;后又师从著名美术理论家翟墨进行艺术理论研究生学习,大大拓宽了他的理论视野,并在系统而宽博的专业基础上确定了自己的艺术选择。而当他将艺术探索聚焦于中国山水画时,自然能在对传统的继承与创
一 渐入佳境式的沉浸体验 『七溪流水皆通海,十里青山半入城』,二○二三年四月我有幸参加了常熟文旅局组织的『遇见虞山·全国美术名家写生活动』,在苏州常熟虞山、赵园和曾园等地与各地名画家共同采风写生,此行可谓少长咸集,与老师们共绘虞城、虞山。 第一站来到苏州山塘老街,街市依山塘河道而建,据传白居易任太守时,疏浚河道,打通了山塘至虎丘的直达水路,同时以土方筑堤而成街。山塘街多有晚清和民国老建筑,最著
在中国古代书法研究中,书法教育是重要的一项内容,而民国书法教育又是书法教育研究中的重要组成部分。民国时期的书法教育经历了从传统到现代的转型,新旧教育理念、教学模式、教育制度的交融使得民国时期的书法教育不断寻求发展。特别是民国时期的小学书法教育,更是面临着诸多机会与挑战。民国时期小学书法教育的变革与政治制度的变革有很大的关系。在全盘西化的思想下,小学书法教育继承了传统的文化教育,又发扬了『儿童本位』
泼墨,是中国画创作的一种墨法,唐代王洽在绘画上就以『泼墨取胜』。王维在《山水诀》中提出『水墨为上』之说,其对中国画中的水墨进行了深入的探索,并且提高到了形成完整理论的高度。对于用墨意识的出现,笔者认为,这不仅与『墨』本身发展情况有关,而且还与书写材料的运用有关。古人墨法意识的形成与发展情况,可以通过书画著论中的描述和古人绘画作品进行考察。现在我们能看到的最早的泼墨画是宋代梁楷的《泼墨仙人图》,作品
艺术品财富的形成需要一个完整的产业链条来支撑。按照复旦大学教授郁义鸿的定义:产业链是指在一种最终产品的生产加工过程中,从最初的自然资源到最终产品到达消费者手中所包含的各个环节所构成的整个生产链条。艺术品财富同样要经过一条从最初自然资源到最终产品、再到使用者的生产链条。不过与普通产业链不同,艺术品财富产业链进行的不只是物质实体生产,更是精神符号生产。相比普通产业链,艺术品财富产业链上的符号生产加工过
位于无锡西郊的『惠山泉』,又名『二泉』,因《茶经》作者陆羽(七三三—约八○四)由此得名。《无锡县志》曾记载了惠山泉的位置与定名,『第二泉在惠山第一峰白石坞下,唐陆羽定天下水品二十种,江州庐山康王谷洞簾水第一,无锡惠山石泉水第二。』①惠山泉水清泠高洁,宜作茶,为雅集上品。历代文人学士留下了大量与之相关的笔墨,多数为称赞之作。 『兹泉由太洁,终不畜纤鳞。到底清何益,含虚势自贫。明玑难秘彩,美玉讵潜珍
本评述以中国嘉德、北京保利、中贸圣佳、西泠拍卖、上海嘉禾、北京永乐、北京荣宝、华艺国际(广州)、上海匡时、广东崇正、上海朵云轩、北京诚轩、北京银座、北京翰海、北京华辰(按公布成交额排序)十五家拍卖公司为样本,通过对其春秋两季大拍公布的数据进行统计分析(不含延至二○二三年举办的二○二二年秋拍,因已归在二○二二年评述中),以反映二○二三年全国文物艺术品拍卖市场基本趋势及情况。 一 基本态势 (一)
一九七三年秋,『文革』后举办第一次全国美展。侯恺次子侯晓明所在的山西大学艺术系美术专业师生五十多人组团进京观展。因为住宿比较困难,学校就让侯晓明和他父亲联系,看看是否可以帮忙安排住宿。侯恺自是义不容辞,说:『山西来的美术学子,到我们荣宝斋!』 当时作为学生之一的王燕光回忆说: 『一下火车,大家没想到,是侯恺经理亲自来接我们。我知道他的行政级别是十二级,属于高干。荣宝斋是外事单位,接待外宾有一辆
诗笺宝瑟墨醍醐— 荣宝斋范曾龙年新春书画展 该展于二○二四年二月一日至二○二四年三月十五日在荣宝斋展出。此展共展出范曾书画精品一百六十余幅,作品形式多样,内容丰富,既有经典题材,又有新创力作。其中包括范曾先生二十世纪六十年代创作的《文姬归汉》和九十年代创作的《诸神制焰图》等展现古典人物神韵的作品,以及齐白石、李苦禅、陈省身、杨振宁等人物画像,作品写真传神,彰显了范曾先生丰厚的人文学养和精湛的艺
晚年号逸翁,工诗善书画,出版历史著作十三本。国家一级美术师、研究员,中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中华诗词学会会员。一九九九年中国书协、中国美协在中国美术馆举办“沈岩书画艺术作品展”,翌年参加新加坡华族文化节,并举办个展和学术讲座。二○○六年参加国际书法大赛时受总统纳丹接见。二○一五年参加国际艺术家对话活动。二○一五年设立船政教育基金。自作诗千余首,题画诗三百多首,《和三国演义开篇词》是
一九五○年生于南京,就读于湖北省美术学院。现为湖北省美术院美术馆馆长、国家一级美术师、中国美术家协会会员、湖北省美术家协会理事、武汉市文史馆馆员。其作品多次入选全国美展,《除夕图》参加六届全国美展评为优秀作品,被中国美术馆收藏。二○○九年与施江城合作,创作《高峡平湖图》入选国家重大历史题材美术创作工程。
雕漆花瓶《圣道》 规 格 95cm×197cm 圣道者,圣者之道、圣人之道、圣贤之道、神圣之道也。以佛之开示观之,佛以“圣道”为法。晋之五台、蜀之峨眉、浙之普陀、皖之九华自古以圣道佛法加持,兼有万峰毓秀,遂为信徒圣地,亦称“圣道四境”。作品巧妙构思,将四座佛教名山的壮美景色浓缩于一瓶之上,以荚纻为坯胎,造型优美,表面髹涂大漆五百多层,共用大漆和桐油一千多斤,矿物质银朱百余斤。运用传统做坯、
一九六○年生于江苏,南京艺术学院博士毕业。一九九三年定居澳门,现任江苏省政协常委,广东省文史馆馆员,中国画学会常务理事,中华全国集邮联合会副会长、会士、学术工作委员会主任,中国国家博物馆书画研究中心研究员,中国艺术研究院研究员,龟兹研究院研究员,中国文学艺术基金会理事,李可染基金会理事,澳门书画研究院院长,澳门出版社社长,广东画院特聘画家,澳门美术协会顾问,澳门城市大学艺术教育研究中心主任,澳门大
莫武,一九六九年生于广西南宁。二○○八年获中央美术学院博士学位。师从王镛、薛永年、陈国斌、张羽翔诸先生。现为《东方艺术·书法》执行编辑、中央美术学院客座教师。书法篆刻作品曾入选第五届中青展、第三届篆刻展,近年获邀请、提名参加“流行印风”展等多种重大学术展览。获评《中国美术六十年》篆刻二十五家。