8月20~24日,由香港中外文化艺术交流协会主办、上海民族乐器一厂有限公司协办的“敦煌·五洲琴韵”第十五届国际古筝比赛在香港嘉湖海逸酒店圆满举行。 在20日晚举行的开幕式上,香港中外文化艺术交流协会会长、大赛组委会主席杨涛,以及上海民族乐器一厂有限公司党总支书记陈易灵先后致辞。杨主席感谢了评委和选手们的支持,并希望通过国际古筝比赛,让全世界越来越多的人认识古筝、了解古筝。陈书记则表示,国际古筝比
近日,第十二届德国欧洲之星国际钢琴比赛在德国Geilenkirchen圆满举行。来自全球23个国家的88位青年钢琴家齐聚德国。比赛分三轮,最终选出三名优胜者。本届大赛由德国克顿音乐经纪公司主办,德国Geilenkirchen(盖伦吉辛)市政府承办。自2012年创办以来,大赛旨在发掘和培养更多钢琴新秀,将比赛推向国际一流水准,为广大音乐学子提供展现音乐才华、获得宝贵的比赛经验。 大赛评委主席由中国
8月23日,第二十届“星海杯”全国钢琴比赛总决赛颁奖典礼在国家大剧院·北京艺术中心音乐厅隆重举行。专业组与业余组9个组别的第1名选手在颁奖典礼上决出了专业组、业余组各1个特等奖,本届赛事圆满闭幕。 出席颁奖典礼的领导及嘉宾有:国家大剧院副院长,赛事组织委员会 副主席张尧;中央音乐学院钢琴系主任,赛事评审委员会主席韦丹文;北京一轻控股有限责任公司副总经理韩松;北京星海钢琴集团有限公司党委书记、董事
由中国轻工业联合会指导、南京艺术学院与中国乐器协会联合主办,南京艺术学院现代音乐与科技学院、科研处承办,南京艺术学院乐器研究所、中国声学学会等共同协办的2024首届全国乐器设计大赛获奖作品颁奖典礼暨精品乐器展览于8月19日在南京艺术学院隆重举行。历经大赛对数百项产品多方面的严格初审、复审、终审,金韵乐器最后突破重围,顺利斩获数项奖项。其中金韵电筝勇夺极具含金量的综合类银奖;魔客琴荣获最佳创新三等奖
2024年7月28日至29日,呼伦贝尔市第三届“阿艺思杯”青少年马头琴大赛在内蒙古呼伦贝尔市艺术剧院乌兰牧骑宫顺利举办。本次比赛由呼伦贝尔市音乐家协会主办,呼伦贝尔市马头琴学会、呼伦贝尔市艺术剧院承办,内蒙古阿艺思民族乐器厂赞助并协办。本次比赛共分为小学组依据学年划分的6个组别,加初高中组和大中专组等共8个组别,共有来自内蒙古呼伦贝尔市14个旗、县、区的200余名选手参赛。参赛选手、各参赛团队领队
李贺澄梓是近年来中国青年钢琴家中的活跃者,专辑出版连连,舞台演奏频繁,音乐活动不断,技艺的成熟使其尽展国际水准的中国钢琴新星气质。就在今年的六七月间,她在欧美进行了系列演出,回到西安后马上又携手青少年英才举行了双语联动系列音乐会,与古都的青少年钢琴学子进行了深入的钢琴演、修,这是在西北地区的首次举办,反响效果轰动,施坦威亚太区销售总监吴坚先生赞其能力少见;她还将于9月与陕西交响乐团举行一场高难度的
摘要:本研究聚焦于重组竹材料新式竹笛的现实应用性能以及市场推广潜力。通过前期实验室声学数据采集与分析,证明了这种新型竹笛在音色、音量、音准等关键声学指标上表现出良好性能。探讨了重组竹材料新式竹笛在器乐教育、演奏技巧提升方面的实际应用潜力。通过市场调查和教学实践的反馈,验证了重组竹竹笛在市场上的良好接受度及其在教学推广中的可行性。在当前环保意识日益增强的背景下,重组竹材料新式竹笛作为一种环保型乐器,
摘要:乐器的变革与其音乐实践的发展并非总是一致的,艺术创作作为直接表达人类思想与情感的活动,总是先于乐器的生产实践而变化。不同时代背景下,促使二者不均衡发展的原因也不尽相同。笔者基于现代性的理论视角,考察乐器工业与音乐实践的现代性特征,认为20世纪以来筝乐器及其音乐实践之间的不平衡发展,是乐器工业与艺术创作之间现代性矛盾的体现。 关键词:现代筝 筝制作 筝乐创作 现代性 20世纪80年代
一、排笛的出现与发展 (一)排笛的时代背景 笛子是中国最古老的乐器之一,从无膜笛发展到有膜笛,从单节笛发展到二接笛,无不体现着音乐家与乐器学家们的智慧。赵松庭创制的“排笛”便是竹笛改良中诞生的新型改良乐器。 在20世纪,开始出现各种不同形制、不同风格的竹笛,加孔笛是在传统六孔笛的基础上,根据演奏者的改良思路而在笛身上不同位置和音位上加按音孔[1],例如中央音乐学院戴亚改良的八孔笛、南京艺术学
几年前在北京的乐器展会上就见过张昱,他带着他改良的拉阮以及其他改良民族乐器参展。前不久在北京国际展览中心举办的2024年国际乐器展上,又见到了张昱,他带着他改良的低音拉阮和高音拉阮参加了中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会举办的改良乐器研讨会,并在现场向专家试奏了两件他改良发明的乐器——低音拉阮和高音拉阮。现场的韩宝强、丰元凯、李玲玲等多位专家对其改良乐器给予了很高的评价和积极的肯定。 家学
(接上期) 三﹑波斯细密画中的乐器 除除了上述的乐器之外,我们在波斯细密画中还可以看到许多有关乐器的描绘。其中:第一幅图中我们看见有四位演奏者,右下角一位敲击手鼓,一位演奏曲项琵琶乐器,两位都是女性。左边一位演奏箜篌,这是中型的弓式箜篌。另一位好像是演奏弹拨乐器。演奏者均是女性(图13)。 第二幅图是一幅乐舞图,右下角有一位演奏大型的箜篌,一位演奏凯曼恰。左边一位吹奏乃依,一位演奏铃鼓,一位
摘要:音乐是一种客观事物,也是一种情绪的艺术,它的传播是直接作用于神经中枢的,其基本特性是引起情感共鸣,是情感信息的载体。演奏家们通过演奏音乐使得听众产生不同的联觉反应,在音乐中通过音高、节奏、力度和音色等四个基本要素表现。如果说音乐本身是感性的,那如何更好地演奏(处理)音乐则是理性的。本文以赵松庭先生演奏的笛曲《幽兰逢春》的音频资料为研究对象,从音高性处理、节奏性处理、力度性处理和音色性处理四个
摘要:《孟姜女》是江浙一带广为流传的民歌小调,最早由明清时期的俗曲发展而来。该曲在传唱的过程中,经不同地区劳动人民的创作、改编,形成了大量的民歌变体。本文通过查询“孟姜女调”的相关文献资料,以两首代表性的民歌为例,对“孟姜女调”本体与变体的旋律、曲式以及词曲特点进行对比分析,并在此基础上进一步总结“孟姜女调”的音乐风格。 关键词:孟姜女调 手扶栏杆调 音乐形态 比较研究 一、“孟姜女调”
摘要:古琴艺术是我国历史悠久、底蕴深厚的文化瑰宝,学习古琴演奏已经受到越来越多群体的喜爱。但当下的古琴在演奏创新、教学推广等方面,仍存在较多的问题,使得在“新国乐”“古琴热”等风潮发展的同时,仍存在有诸多限制古琴普及传播及创新发展的因素。笔者分别从古琴的演奏发展及教学传播两个方面进行展开,探讨当下古琴在这两方面发展的现状及所存在的问题。 关键词:古琴制作 古琴改良 古琴演奏 古琴教学 一
摘要:初中时期是培养学生核心素养的关键阶段,而音乐校本课程作为国家音乐课程的补充,对于学校发展特色学科、展示办学特色以及促进学生全面发展具有举足轻重的地位。因此,如何利用音乐校本课程来提升初中生的核心素养成为了当前基础教育改革的重要议题。本文以此为中心展开探讨,分别对核心素养、校本课程进行简单介绍,并对校本课程建设工作在核心素养教育背景下的有效开展策略进行分析与研究。 关键词:核心素养 音乐校
摘要:本文以民族乐器辅助教学系统为探讨对象,提出基于产品服务系统方法,构建集成教学资源、自主练习反馈与社会互动的智能辅助教学系统。文章首先比较说明智能技术条件下民族乐器数字化转型的不足,认为精准化教学服务仍有发展空间。从智能服务流程、人机协同模式、智能支持系统、利益相关者以及服务蓝图等五个方面提出智能辅助教学系统的构建方法。研究基于PSS将民族乐器与教学服务融合组成整体解决方案,构建民族乐器智能教
摘要:近年来数字技术快速发展,数字化已经深入影响到包括初中音乐教学在内的教育领域的各个方面。在初中阶段进行音乐教育方法的创新尤为重要。本文旨在探讨数字时代背景下初中音乐项目式教学的现状、问题及提升路径,以期推动我国初中音乐教育的数字化转型,为初中音乐教育的改革与发展提供新的思路和方法,为初中音乐的改革和发展提供理论支持。 关键词:初中音乐教育 项目式教学 提升路径 在数字时代背景下,互联网
(接2024年第3期) 十七、间奏曲(Intermezzo) 间奏曲这一体裁,顾名思义就是歌剧或舞剧幕与幕之间的音乐连接部分。有些间奏曲仅仅作为时间上的间隔,而有些则概述了部分剧情的内容,这些间奏曲在全剧的音乐中有它的连贯性。也有不少间奏曲由于具有完整的结构,经常被作为音乐会单独演奏的曲目。 小提琴演奏曲中的间奏曲均属于乐队作品改编而来。如: 歌剧《乡村骑士》间奏曲 芭蕾舞剧《睡美人》间
摘要:本文主要研究丝绸之路重要见证乐器之一筚篥的起源及其名称演变的过程。通过历史考证筚篥起源于龟兹,其名称演变繁多,有被称为觱篥、悲篥、悲笳,还有芦管、银字管或银字筚篥、头管以及管子的称谓,且其演变的名称多记载于唐宋清时期。而在唐代对筚篥的相关资料记载更多,由此可以看出筚篥在唐代发展之鼎盛。 关键词:筚篥 名称 历史 丝绸之路的开拓在当今依然有着非常重要的价值,其最早是源于汉武帝派张骞出使
摘要:客家筝派历时百年的传承与发展中,筝作为客家筝乐的物质载体,也在漫长的岁月中不断地进行着改良与更替。乐人对音乐实践工具需求的提升、乐事活动的演变以及不同历史时期的社会文化背景和审美观念的变化,都直接或间接地对客家筝的形制产生影响。本文立足于乐人用筝的视角,将客家筝置于乐人、乐事的发展变化中进行研究,较为全面地梳理与分析客家筝形制变迁的过程及其背后的影响因素。客家筝作为中国古筝传统音乐文化的重要
一、研究契机 近现代画报中的音乐史料研究,是音乐人类学、图像学和新史学研究的结合点,西乐强有力态势的涌入与传统音乐的式微、人们在新旧中西文化观念冲击中的矛盾心态究竟有哪些直观体现?中国近现代音乐思潮推动下的社会氛围、人们的精神面貌及状态如何?这些都是文字语言无法描摹出的。 通过资料的整理搜集笔者发现1926~1945年《良友》发刊期间,画报中涉及了当时各个阶层的人们通过音乐活动进行的自我调适及
艺术简历 王迦语涵,2010年出生,中央音乐学院附中古筝表演专业初三年级学生。师从于中央音乐学院著名古筝演奏家、教育家、博士生导师周望教授、中央音乐学院硕士生导师苏畅老师。 王迦语涵对音乐有着与生俱来的天赋和才能。受母亲和家庭环境的影响,3岁开蒙;6岁半学习钢琴、古琴、舞蹈等多门才艺,开启每周一次的“跑学”生活;8岁定向培养。在苏畅老师的悉心指导下,王迦语涵开启了长达5年的北京——山东两地的跑
摘要:尺八作为原属中国吴地的传统乐器,承载着丰富的历史与文化内涵,其独特的音色和演奏风格早已超越了纯粹的音乐范畴,深刻地融入了日本的美学观、禅宗、影视等多个领域。本文旨在深入探讨尺八在日本的发展历程与日本美学之间的融合,以及尺八在影视作品中的应用。通过对尺八音乐的深度挖掘,探寻尺八如何成为传播日本文化的载体,成为国际社会了解日本的纽带。 关键词:尺八 美学观 影视传达 一、尺八的起源与演变
摘要:鼓作为中国传统打击乐器,与中华文明相伴相生,见证了中国历史的发展与进步,记录了不同地域的民俗文化,也铭刻了中外音乐文化的交流历程。随着祭鼓、门当、鼓楼、鼓舞、鼓乐等文化形式的兴起,鼓从实用领域上升到审美领域,成为艺术表现的重要形式,更成为鼓舞千年的中国精神力量和文化符号。 关键词:中国鼓 乐器 文化符号 鼓,作为一种古老而富有魅力的乐器,在中国历史长河中扮演着重要的角色。它不仅是中国
摘要:21世纪是一个多元的、充满生机的动态时代,不同国家、地区与民族置身于经济全球化和文化多样性的相互学习与融合。就西方世界的中国印象来说,在传教士、旅行家、探险家、剧作家和作曲家们的多方努力下,这种印象从19世纪“朦胧地想象”到20世纪有了“真实地体会”。通过音乐探索中国文化的路径是独特又神奇的,中西方文化交流借助音乐作为媒介不断地向前迈进,为建立多元格局下新的文化发展,为中国音乐从吸收、改革到
《中华大典·艺术典·音乐艺术分典》是一部大型中国古代音乐文献类书。由编纂团队历经多年辛勤耕耘,满怀着对中国传统音乐文化的守望之责与传承之殷,于2018年12月由国家图书馆出版社出版发行。全书辑录上自先秦下至辛亥革命(1911年)以前有关中国传统音乐艺术方面的文献资料,成书四卷800万字,是“当今所出现的有关古代音乐文献研究成果的承接与续编”。[1]此书对不同历史时期、不同学派在数千年来所撰写的音乐
摘要:“岭南音乐”是中华优秀传统文化的重要组成部分,是广东文化名片代表之一,其历史悠久、内涵丰富、底蕴深厚,推动着新时代下国乐艺术的传承与发展。星海音乐学院国乐系以传承岭南音乐文化为己任,以教学、科研、创作、演奏“四位一体”,建立起以全员、全程、全方位的“三全育人”的人才培养机制,为推动岭南音乐文化的传承与创新做出积极的贡献。 关键词:三全育人 思政教育 岭南音乐 传承创新 一、岭南音乐
“五星红旗迎风飘扬,胜利歌声多么嘹亮”。这首豪迈大气、铿锵有力、振奋人心的经典金曲想必大家都再熟悉不过。安徽合肥就有一支以这首歌曲首句命名的管乐团“红旗飘扬”管乐团。目前来说,提起这支管乐团在合肥地界上,无人不知、无人不晓,管乐团成立至今,虽说不上传奇,但却有不少小故事令人难以忘怀。 管乐团的成立首先得从费勤报团长说起。费勤报是一位音乐爱好者,对器乐演奏充满着无限向往。一直想走进音乐的世界,结识
本期刊登几幅“刹那间”速写群部分成员在广州乐器展上画的一些速写作品,以飨读者。
职业乐手可以分为两类——录音棚里的匠人和舞台上的表演者,金天有幸站在了这两者的交汇处。 从业至今,他始终坚信每一步的脚踏实地都不会徒劳,它们最终将汇聚为那些绵密扎实的经验。“所谓职业乐手,不仅仅是演奏技术的体现,还要适应制作人的需求,有时候为了团队的整体效果,得适当放下自己的个性。” 现在,他在北京东五环的维伴文化传媒公司,拥有一间自己的吉他工作室。这里是他与乐队的据点,排练、录音、制作唱片…
(接上期) 第十八课 吉他和弦的功能与色彩 一、三和弦系 1.大三和弦(以C调为例,下同) 调式音阶内,有三个大三和弦,即C(1,3,5),F(4,6,1),G(5,7,2),这三个和弦是确立大调的框架主干和弦,也是最常用的和弦。 2.小三和弦 调式音阶内,有三个小三和弦,即Am(6,1,3),Dm(2,4,6),Em(3,5,7),这三个和弦是大调的副三和弦,是A小调的主调和弦。当
更换琴弦是改变吉他声音最简单、最便宜的方法,花一些时间和很少的金钱成本来研究各种琴弦,选择并找到最适合每把特定吉他的这种方法绝对值得。不同吉他适合的琴弦其实是不一样的,找到琴弦和吉他之间的正确搭配可以带来非常有益的结果,但显然这不是一件容易的事情。 关于尼龙琴弦 尼龙弦在吉他上的使用寿命通常比钢弦长得多,原因有以下几点。首先,普通的尼龙高音弦不会出现生锈和腐蚀问题,而钢弦演奏者则需要更换新弦来
摘要:音乐作为一种独特的艺术形式和媒介形式,在传递信息、沟通情感方面具有重要作用,如今在AI技术的加持下,音乐这一媒介可供性的范围、内容、形式等发生了颠覆性转变。文章以媒介可供性的内涵为理论支撑,分析了媒介可供性与AI、AI音乐之间的关联,从信息生产可供性、社交可供性以及移动可供性三个层面阐释了AI音乐发展的契机,提出了重视法律可供性、深化技术可供性以及加强人才可供性的AI音乐发展策略,希望对音乐
2024年8月10日至12日,“超越巅峰·现代音乐国际艺术节全国总展演”及颁奖典礼在京盛大举行并圆满收官。 超越巅峰·勇攀高峰 自超越巅峰展演活动于2023年末启动以来,经过为期一年的全国海选,各个展演省市角逐,再到如今汇聚首都北京的总展演,首届超越巅峰可谓一举成名,从众多展演活动中脱颖而出!超越巅峰不仅有Beyond叶世荣超级IP加持,更是从初衷、立意、专业性、多元化、品质、服务等多方面大放
备受瞩目的中国(上海)国际乐器展(Music China 2024)即将于2024年10月10日至13日在上海新国际博览中心(SNIEC)盛大开幕。上海国际乐器展自2002年创办以来,至今已成功举办20届,获国际展览联盟(UFI)认证,是目前全球乐器行业内规模最大、最具影响力的商贸展览品牌之一。2020年入选了全球百强商展(第88位),2023年荣获上海品牌展览会。 立足亚太,辐射全球,作为贯通
8月9日~10日,由广州市文化广电旅游局指导,广州珠江钢琴集团股份有限公司与广州市文化艺术名家叶小钢工作室共同主办的“全国音乐艺术教育发展研讨会”在珠江钢琴集团·恺撒堡音乐厅举办。 本次研讨会是2024年“花城音乐节”系列活动之一,邀请到近30位来自全国多所高等音乐专业院校的专家学者、音乐产业及行业专家,从“人工智能与音乐发展”到“学科建设与研究生教育”再到“新艺考与人才培养”,围绕时下音乐艺术
8月10日~15日,2024首届黄河箜篌文化艺术周于河南国家新乡经济技术开发区隆重举行。本次活动以“薪火传承、璀璨星‘箜’”为主题;中共新乡市委宣传部、河南省民族管弦乐学会为指导单位;国家新乡经济技术开发区、新乡市文化广电和旅游局、新乡市文学艺术界联合会、新乡市委网信办、新乡市教育局、新乡市总工会、共青团新乡市委员会、新乡市妇女联合会等单位联合主办;新乡市音协、新乡市博物馆、鲁璐箜篌、久鼎箜篌等单
8月9日~12日,由中国乐器协会、中共溧阳市委宣传部主办,中国乐器协会古琴专业委员会、中国乐器协会器乐文化委员会、北京乐器学会、溧阳市文学艺术界联合会、溧阳市人民政府溧城街道办事处承办的第七届中国古琴“幽兰·阳春”奖暨2024焦尾琴故里古琴艺术展演在江苏省溧阳市精彩上演。 本次活动包含“幽兰·阳春”奖展演、“琴说焦尾”专家访谈、2024焦尾琴故里古琴艺术展演开幕式暨古琴音乐剧《运河琴缘》江苏首演