刘文荣《西夏乐器研究》近日出版 日前,刘文荣新著《西夏乐器研究》由甘肃文化出版社出版,该著对已收集尚未刊布以及散见于西夏社会文书、各国所藏出土西夏文献中的乐器进行了系统整理,在此基础上对相关问题进行了深入研究。 全书分八章,主要以西夏气鸣乐器、西夏弦鸣乐器、西夏膜鸣乐器、西夏体鸣乐器展开论述,既有对西夏乐器名物的研究,又有对西夏乐器种类、分类、形制、文化的研究,同时对西夏乐器文献所反映的西夏音
新中国成立之前,筝乐艺术大多被冠以“南派”或者“北派”这样笼统的称谓进行简单的区分。直到1961年全国召开第一届“古筝教材选编座谈会”,“筝派”之说方始成型。其中,曹正先生所提出的“九派”(山东筝派、河南筝派、陕西筝派、潮州筝派、客家筝派、浙江筝派、蒙古筝派、福建筝派、朝鲜筝派)在很多已经有所积累的地区很快得以确立,也有一些地区则是在此之后崛起、乃至复兴,例如陕西筝派、浙江筝派。为了更好地推进筝乐
这是个网络直播风行的年代,包括演奏家也有很多加入了直播的行列。与大多数推销物质产品的网红不同的是,艺术家在直播中往往推销的是精神食粮,而精神食粮对人们情感的滋养及社会进步具有不可忽视的作用。 周莹,作为钢琴家、中央音乐学院年轻的副教授,她以靓丽的形象和声情并茂的演奏,在推销精神食粮的过程中收获了几十万的粉丝。 音乐血脉 代代传承 周莹出生在黑龙江佳木斯市的一个铁路之家。她的父亲在当地文工团拉
小提琴作为流传世界的最著名的弓弦乐器,琴与弓的作用孰重孰轻,犹如相声中的捧哏和逗哏,一直是演奏家、教育家之间津津乐道的话题。许多音乐家认为琴是演奏的基石,而另一部分人觉得一支好弓可以使演奏者在演奏时更加轻松自如。因此他们认为,弓子才是展现演奏技巧的最直接的媒介。虽说两种观点都有其道理,但以笔者粗浅的认知,更赞同后者,因为好琴的选择标准大致相同,而弓子的选择则因人而异。 相信很多提琴演奏者都曾苦盼
3.切割、通竹节 风干完成后,将不合格的废料舍弃,选取适合的材料进行切割,根据不同的内径大小,判断适合制作的调式,根据调式来截取合适的长度。通常,C调长度68cm,D调62cm,E调57cm,F调53cm,小G调49cm。在切割时,一次性竖直切下,切割后将截面打磨至光滑。切割完成后,需要使用一米左右长的狼牙挫,通入内壁,将内部竹节去除,去除干净后,才能保证吹奏时气流通畅,发音灵敏。 4.去皮打
小提琴诞生大约有五百年了。作为一件全手工弓弦乐器,她的科技含量之高、文化底蕴之深、艺术成就之大,今天来看仍是旷世杰作。因此,音乐界尊称小提琴为“乐器皇后”。小提琴是怎样诞生的呢?至今尚无权威的定论,于是,就有人戏说:小提琴是上帝赐给了人类用来表达天堂完美和谐之音的媒介物。从此,提琴制作者和演奏者则成为了上帝恩赐的“上帝之手”。那么怎样理解“上帝之手”呢?笔者认为:作为制作者,能对小提琴制作热爱并有
在非洲东北部的尼罗河下游,有一个古老、伟大的国家——埃及。“埃及”这个词,源于古希腊语Aigyptos。古埃及人称自己的国家为“凯麦特”,意思是黑土地,也就是经尼罗河浇灌过的土地,有别于未经河流灌溉的“红土(意思是沙漠)”。早在距今五六千年以前,古埃及人就在尼罗河下游这片富饶的土地上生息劳作。尼罗河水赋予了埃及以生命,并且不断滋养着这个早熟的社会。 从古埃及为后人留下来的遗产中得知,古埃及的文明
王妍力是EILA国际提琴及琴弓制作大师协会目前唯一的中国女性成员,同时也是中国提琴制作师职业技术鉴定考评委委员。 她的经历非常特别,先学习提琴演奏,后学习提琴制作;工作之后在乐团从事提琴演奏,之后再度学习提琴制作,最终回到提琴制作领域。这种交替,让她的人生与众不同,充实而丰盈。 从学习乐器演奏到倾心提琴制作 王妍力6岁开始学习小提琴,她小时候梦想将来成为小提琴老师。12岁时,她进入四川音乐学
陈希垚是百年古筝世家中国曹派筝的第三代传承人,当代河南筝派主要代表,新西兰国家级演奏家,获得了新西兰社会艺术突出贡献奖,首位用古筝演奏获得新西兰国家艺术家签证及天才移民的华人音乐家。他的外公曹东扶是古筝界公认的“泰斗”级音乐家,名字被载入《中国音乐辞典》《中国人名词典》《中外文学艺术名人肖像》《世界优秀人才大典》。上世纪30年代,曹东扶创立了中国曹派筝,同时也是河南筝派奠基人,河南曹派大调曲创始人
摘要:竹笛延续唐朝“七星管”的六孔形制至今,这件乐器的身上承载着深厚的中华文化内涵。改革开放以来,竹笛作为一件独奏乐器发展至今,不论是从演奏技巧、曲目创作还是乐器改良都焕发着崭新的生命力,竹笛的发展迎来新的趋势。然而,传统竹笛在音准、转调和音域等方面存在的问题依旧是制约中国竹笛向前发展的几大因素。为此,笔者近年来着重研究这些难点,并探索了中国传统笛如何进行创造性转化与创新型发展的方向。在此过程中,
摘要:明清时期,曾有大量民众在官府组织或自发的情况下,从山西向河北、山东等地迁徙。轧筝类乐器也在这一过程中被传入了诸多地区,留下了同宗同源的不同乐器,挫琴就是其在山东地区的代表。受制于历史记载的不足,这一乐器的传入时间和发展脉络仍存疑问,本文从明清移民的历史及山西等地的轧筝类乐器两个角度入手,探讨挫琴源流的可能性。 关键词:明清移民 挫琴 轧筝类乐器 一、挫琴研究之失 挫琴是一件流传于山
摘要:白凤岩作为北方曲艺琵琶的重要一员,创作了《剑阁闻铃》《开手板》《花鼓琴声》等风格独特的独奏琵琶曲。通过《剑阁闻铃》谱例分析,结合白凤岩的《北方琵琶演奏法》,从中提炼白凤岩的琵琶演奏风格与特点,得出与流派琵琶演奏的不同,为当代民族器乐表演艺术研究提供有力的研究案例。 关键词:白凤岩 北方琵琶 创作 一、白凤岩与北方曲艺琵琶 由于经济、政治重心的南移,近代以后,“江南”一跃成为全国琵琶
摘要:《行者》是一首现代筝曲作品,作品巧妙地融入了西安鼓乐的音乐元素,并融入了古曲、宗教等元素内容,作品不仅仅带有古典筝曲的韵味,同时又兼具现代创新思维,具有极高的艺术价值。本文的研究旨在分析《行者》的音乐特征,包括其中的曲式结构、节奏节拍的运用及韵律特征,进而就其二度创作中从音乐表演美学的角度要把握好“时空结合、情境相融”的美学特质、“和而不同、和生万物”的创作理念以及艺术形式多元融合的创新意识
摘要:本文以拉萨师范高等专科学校为例,立足于奥尔夫音乐教学与学前教育专业电子琴教学的融合。在此基础上阐释了奥尔夫教学法“原本性、综合性、创造性”的特点,从奥尔夫音乐教学特点出发分析了拉萨师范高等专科学校学前教育专业学生在电子琴教学中存在的问题,针对问题提出“加入声势、律动,奥尔夫乐器、即兴的教学手法,编写适合藏区的校本教材”三个方面去进行思考。为拉萨师范高等专科学校学前教育专业的学生在电子琴课程学
摘要:新形势下,中等职业教育作为国民教育体系的重要组成部分,教学改革不断深入,中职院校音乐课程的教学改革也如火如荼,学科核心素养在教学中凸显。本文以“体验式”教学法在中职音乐课堂中的价值和意义为切入点,分析现阶段中职音乐课堂教学存在的问题,并以实际教学中“体验式”教学法的应用,力图探索在课堂上的音乐基本素养教学,帮助学生提升感受音乐、理解音乐、欣赏音乐、创造音乐的能力,在音乐的海洋中增强对崇尚人文
摘要:课堂乐器演奏教学和儿童大脑开发是当前音乐教育研究的热点领域。铃木教学法作为一种重要的器乐教学方法,其在课堂乐器演奏教学和儿童大脑开发方面的研究意义不容忽视。本文从研究背景与意义、理论分析、实践案例以及前景价值四个方面,深入探讨铃木教学法在课堂乐器演奏教学和儿童大脑开发中的研究意义和实际效果,为音乐教育实践和理论研究提供有益的参考。 关键词:铃木教学法 课堂乐器演奏教学 儿童大脑开发
摘要:音乐课作为促进学生全面发展的重要教育课程,是素质教育的重要组成内容之一,音乐审美能力的培养是初中音乐教育工作者的首要任务和工作重点。随着社会文明的不断进步,各种多样化的教学方法同时也为音乐教育工作者提供了丰富的教学条件。角色扮演是一种情景模拟活动,又是一种人与人之间以符号为介质进行交流的社交活动。在教育的角度上看,角色扮演作为一种教学方法指的是为了实现某一学习目标,在教学者的组织和引导下,给
摘要:随着“双减”政策的落地实施,义务教育阶段学校课后服务工作全面展开。本文以喀什市三所学校为例,运用调查法对“双减”政策下中小学音乐社团建设的现状进行调查。研究发现,中小学课后服务存在师资队伍力量薄弱、本土民族音乐社团活动设置较少、社团管理制度不完善等问题。针对其当前的发展困境提出相应的发展策略,期望帮助更多音乐教师找到音乐社团建设的方法与路径,不断促进学校美育工作的建设与发展。 关键词:双减
摘要:2020年4月,教育部等八部门发布教思政[2020]1号文件《关于加快构建高校思想政治工作体系的意见》。四年后,“一站式”学生社区综合管理模式建设试点高校从最初的10所迅速发展到全国1447所,充分证明高校“一站式”学生社区综合管理模式建设工作是深入学习贯彻习近平总书记关于教育重要论述,适应新时代新形势新情况、加强高校党的建设和思想政治工作的重要体制创新。本文是对“一站式”学生社区小提琴课程
摘要:《视唱练耳》是音乐学习者的一门必修课,是实践性与艺术性并存的音乐素养课程。视唱音乐会以其独特的艺术形式和教学实践价值,正逐渐成为音乐教育改革与创新的重要载体。视唱音乐会不仅为学生提供了展示视唱技能与音乐理解的舞台,更在教学模式上体现出鲜明的创新特色,推动了音乐教学的多元化实践。通过深入分析有效的视唱练耳课程教学创新模式,我们能够洞察到这些模式如何激发学生的学习兴趣,提升他们的音乐素养与综合能
摘要:数学与音乐之间自古以来存在着紧密的联系与融合。在学科融合的视域下,数学为音乐提供了科学和系统的分析方法,采用了数学建模,实施了乐理与数学建模的融合、音乐与数学问题的融合的应用研究,给音乐与数学学科融合的实践案例提供了科学依据,提出了音乐与数学学科融合的优势与挑战,促进了音乐理论与学科融合的应用发展研究。 关键词:音乐 数学建模与应用 党的二十大报告指出①,加强基础学科、新兴学科、交叉学
19世纪浪漫主义时期,歌德的文学作品《浮士德》受到众多作曲家的青睐。同时,《浮士德》也成为标题音乐作曲家音乐创作的范本之一。众多作曲家根据主要人物形象,创作不同音乐体裁的作品。著名的作品有很多,如古诺的歌剧《浮士德》、柏辽兹的歌剧《浮士德的沉沦》、瓦格纳《浮士德》序曲、李斯特《浮士德》交响曲,等等。但在众多的“浮士德”体裁中,或许19世纪法国作曲家阿尔康的《“人生四时”大奏鸣曲》第二乐章“准浮士德
十四年前,蒋雄达先生就出版了《弦上的梦——我的音乐人生》,这些年来,这本书已经再版了三次,足以说明人们对这本书的喜爱程度。中国作协副主席、诺贝尔文学奖获得者莫言从不轻易给人写序,但他却为蒋雄达先生的这本书做了序,序中对蒋雄达先生给予了高度评价:“尽管我以文学为职业,但骨子里痴恋的是音乐。我以为音乐是纯粹的艺术,而文学算不上。我对能够演奏乐器的人充满崇敬,对能够演奏小提琴这种造型优美、气质高贵的西洋
摘要:黔北余庆花灯属于贵州四路花灯中的北路花灯,不但保留着独特的传统表演程序,且唱词繁多,具有鲜明的地域特色和艺术特征。在题材选择上,具有多样性,唱词内容丰富。本文通过对黔北余庆花灯的唱词特点进行研究,发现其有明显的句式对称和句尾押韵的特点,以及在内容上有口语化、故事性和娱乐性等特点。 关键词:余庆花灯 唱词 特点 据相关文献描述,花灯表演早在清康熙年间便已盛行,至今,在我国多地均有流传。
2023年6月28日上午,笔者随北京竹笛文化发展协会会长张继新、副会长冯彬、青年竹笛演奏家宁英杰、朱雨龙探访德高望重的霍伟先生。 记得那天,已经89岁的霍伟先生自内室自驾轮椅来到客厅,热情地招呼来客。冯彬一一作了介绍。话题自然从竹笛开始。 1949年2月,年仅15岁的霍伟正式参加革命工作,他把党的事业和他的生命自然的联系在一起,全心全意地完成组织交给的一切任务。无论是演戏、灯光、装置。乐队里的
在《义务教育艺术课程标准2022版》修订原则中提到:“要引导学生学习与理解中华民族优秀文化和艺术,增强文化自信。”随着时代的进步,科技的飞速发展,初中阶段学生获得信息的渠道越来越多,内容越来越丰富,但我国众多的传统艺术却在不知不觉中走向消亡。如何让中华优秀传统文化在校园育人过程中,真正发挥其应有的作用,将优秀的“大文化”转化为“真营养”,最终达到以优秀的非物质文化遗产滋养学生心灵,促进学生健康成长
众所周知,苏州有全国知名的国家级交响乐团,有国家级的民族管弦乐团,有苏州爱乐乐团,有苏州青少年交响乐团。但其实,还有一支鲜为人知的中老年管乐团,她就是苏州金鸡湖管乐团。2017年的初夏,由十来个热爱音乐的管乐人自发地聚在一起,经过几年的坚持慢慢地吸引汇聚了四十多位有着共同爱好、德艺双馨的优秀中老年人,组成了今天的金鸡湖管乐团。美丽的金鸡湖是苏州改革开致的发祥地,代表着苏州,也聚集了来自世界及全国各
编者按 本期“乐林艺影”栏目刊登一组雕塑作品,名为《老哥们》,作者:杨文会。 杨文会先生曾任河北大学美术学院院长、中国工艺美术学会雕塑专业委员会副会长。 杨先生师从张仃先生,善焦墨山水与雕塑创作。杨先生已故去多年,睹物思人让心生怀念。这一组《老哥们》作品曾在2010年《中国雕塑年鉴》上发表,现藏于石家庄赟宝斋艺术馆。(摄影/武东旭)
李文赜毕业于中国传媒大学,后前往美国旧金山艺术大学音乐制作与视觉媒体声音设计专业就读,并获得艺术硕士学位。为了拓展自己的音乐技能,他开始在电影行业工作,以更好地了解电影的声音制作。同时,他还在美从事小提琴的普及教育工作。 前不久,记者就一些音乐设计、摇滚音乐以及中美音乐资源如何共享等问题,采访了李文赜。 以下记者简称记,李文赜简称李。 记:你从小学习小提琴,也曾在中国爱乐乐团演奏中提琴。在乐
第十九课 吉他常用节奏形态 在世界的音乐中,由于不同地域、不同民族而产生了具有典型意义的节奏形态,例如伦巴风格、乡村风格、摇滚风格等。掌握吉他的不同节奏风格,对于歌曲的伴奏会产生丰富的效果。下面我向大家介绍吉他常用的节奏形态,大家在同一拍子的歌曲中可以尝试不同的节奏风格。 一、二拍子系 1.波尔卡 波尔卡节奏型多表现欢快、轻松的节奏,在儿歌与欢快轻松的歌曲中最为实用。例如《春天在哪里》《小
任何弹吉他的朋友最先摸到一把吉他时的第一印象是什么?(除了外观之外)除了声音之外,最为直观的恐怕就是手感了。 细数吉他上和手感相关的部分,最重要的部件就是指板,而对于指板来说宽度和其对应的指板弧度,也就是指板半径息息相关。(不可否认琴颈的形状非常重要,但不在本文的讨论范围之内。) 指板的半径,也是你手指的活动半径 当你抓住吉他琴颈时,首先注意到的事情之一就是整个琴颈加上指板的握持感,它是否可
“Rocking the 'Burgh”,Pittsburgh Guitars于2024年庆祝成立45周年纪念。MMR杂志决定与曾经的忠实客户、现在的商店所有者John Bechtold坐下来,细致地了解一下这家商店的历史过往。 Pittsburgh Guitars由Carl Grefenstette创立于1979年,现已成为当地音乐家和全球巨星们的打卡地。著名的大牌客户包括The Cult、C
《黑神话:悟空》火了,火到了海外,火透了。 想必玩家们还能想起一个月前游戏上市时的锣鼓喧天,截至今天,全球销量已经近2000万份,好评如潮,这无疑是世界游戏史上的奇迹。 关于游戏,不做过多赘述,但有一点不得不提的,那就是关于《黑神话:悟空》的配乐,开发公司游戏科学给我们打造了一个既忠于原著精神,又具备现代审美元素的音乐世界。其中,86电视剧版的《西游记》片头曲《云宫迅音》,经过重新编曲,和游戏
为庆祝中华人民共和国成立75周年,充分展现银龄群体积极向上的精神风貌,为广大银龄人士搭建艺术交流、互学共促平台,近日,由广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局、广州市委老干部局、广州市文化艺术名家叶小钢工作室、广州市文化艺术名家于海工作室指导,广州珠江钢琴集团股份有限公司主办的“2024年珠江·恺撒堡全国乐龄钢琴大赛总决赛”结束为期四天的议程,圆满落幕,全国各省市数十个赛区脱颖而出的100多位选手参
9月21日,由北京乐器学会、北京市西城区科学技术协会和北京声学学会联合主办的“2024生命的律动“科学+艺术”科普系列活动在2024年西城区全国科普日主场活动暨德胜科普奇妙夜正式拉开序幕。 北京本次“科学+艺术”科普系列活动不仅展示了古琴、古筝、竹笛、葫芦丝等传统乐器的魅力,还有丁笛、3D打印陶笛、色空鼓、沛筑、环保京胡、音乐电子示教板、乐理口风琴、电子小钢琴、星海弹弹等创新型乐器,这些乐器在材