古今中外,很多大哲与我们这些凡夫俗子都认为,人生本无意义! 既然如此,人就不能不以有限的生命去找寻活着的意义。于是,为确证自己,也为区别它物,人便创立了宗教、哲学和各种文艺。 此刻的旅行者一号探测器已飞离了地球240亿公里,它驶出浩瀚的太阳系还要三万年,而马斯克还要移民火星,被选定的先行者们自豪地微笑着,刻苦地学习着、锻炼着,时刻准备着,他们要探索宇宙的奥秘。他们不但去探索宇宙和自身,也为了古
[摘 要] 声乐重唱作为一种艺术形式,情感表达是其核心。首先探讨了情感表达在声乐重唱中的重要作用,强调情感是声乐表演的灵魂,能够深刻触动听众的心灵;然后介绍了声乐重唱表演中的舞台表现技巧,包括动作、表情等细节,以丰富表演内容,增强观众的视听体验;之后进一步探讨了情感与舞台表现的相互关系,指出二者相辅相成,共同构成了声乐重唱艺术的核心;最后分析了声乐重唱表演的实践与教学,强调了情感表达和舞台表现技
[摘 要] 中国古诗词艺术歌曲有着独特的艺术特征,浸润着中国传统审美意向。选取有着相似情感元素且以宋代词作创作而成的艺术歌曲《声声慢》《钗头凤》为研究对象,相互观照,从词、音乐等两大方面探究情感元素“愁”的来源及音乐创作手法,并进一步总结其艺术特征。 [关 键 词] 古诗词艺术歌曲;《声声慢》;《钗头凤》;孤愁;苦愁 我国诗词文化底蕴深厚、历史悠久,其历史可以追溯到先秦时期,并以精练的语
[摘 要] 广西是多民族聚居区,在这片壮美的“八桂大地”上,人人能歌,个个会唱,因此被誉为“天下民歌眷恋的地方”。民族风情歌曲是文化传承的重要载体,其不仅展现了独特的艺术魅力,也蕴含着深厚的文化底蕴。首先分析了近年来广西民族风情歌曲的创作特色,包括独特的音乐风格、深厚的文化内涵、与现代音乐的融合等;然后探究了广西民族风情歌曲的创作元素,并进一步分析了其演唱风格,如浓郁民族特色与地域风情、传统与现
[摘 要] 美声咏叹调作为古典音乐的重要组成部分,其演唱技巧的运用与音乐风格的演绎对于表达作品情感与表现艺术价值具有重要意义。首先探讨了美声咏叹调演唱中的常见问题,包括语言发音不准确、演唱缺乏连贯性以及表现力不足;然后详细介绍了美声咏叹调的常用演唱技巧,如采取正确的呼吸控制技巧、注重咬字的准确性与力度的把握以及采取正确的演唱姿势;最后深入分析了美声咏叹调的音乐风格演绎技巧,包括熟悉歌曲和声与调性
[摘 要] 在音乐语言、表演形式与篇幅的可变性等方面,蒙古族英雄史诗具有一套有别于西方英雄史诗的独特结构与风格体系。作为一种说唱艺术形式,音乐是科尔沁潮尔史诗中不可分割的重要部分,通过对科尔沁潮尔史诗布仁初古拉版本的《阿斯尔查干海青》进行音乐分析,阐述史诗的音乐特征,对史诗音乐的生成过程进行探究。 [关 键 词] 科尔沁潮尔史诗;说唱艺术;布仁初古拉;《阿斯尔查干海青》;音乐特征;生成过程
[摘 要] 哈萨克族是新疆地区的传统游牧民族之一。斯布孜额作为哈萨克族传统的吹管乐器,就是在逐水草而生的游牧生活方式中诞生的,素来有“心笛”之称,同时也被认为是一种“悲伤”的乐器。从斯布孜额的传说故事、乐曲特点及其在丧葬礼俗中的运用等方面,论证斯布孜额的“悲伤”性特征,以及这一特征对斯布孜额师的选择有哪些影响,这对完善该乐器的研究视角和研究内容能起到一定的参考作用,有着重要的学术价值。 [关
[摘 要] 作为20世纪最具创新精神的钢琴家之一,古尔德以其独特的演奏理念颠覆了传统的钢琴演奏观,其大胆革新演奏方式,突破常规限制,以追求纯粹音乐为核心,深刻探索音乐思想的多维度交融。在对位法的精湛诠释中,古尔德成功拓展了音韵的层次,超越了以技巧为中心的表演形式,将音乐的表现力提升至精神高度。从演奏理念、乐思交融、对位诠释、精神境界及音乐秩序重构等多个维度,深入探讨古尔德钢琴演奏观的核心内涵,揭
[摘 要] 尼古拉·卡普斯汀的作品《八首音乐会练习曲》完成于1984 年,是其创作成熟时期的代表作。其中,第三首作品“小托卡塔”为《八首音乐会练习曲》中最具代表性的作品。以“小托卡塔”为例进行研究,从而加深对这首作品音乐内容的理解,同时为演奏者提供有利的理论依据,使演奏者在演奏过程中能够对作品进行准确诠释,并体会卡普斯汀钢琴音乐作品的魅力与内涵。 [关 键 词] 尼古拉·卡普斯汀;钢琴音乐
[摘 要] 《C大调第三钢琴奏鸣曲》(Op.2 No.3)是贝多芬献给海顿的作品之一,也是他音乐生涯早期的一部作品。通过对《第三钢琴奏鸣曲》第一乐章的音乐本体进行分析,以及观照该作品创作时的社会历史语境,对其进行深入诠释,以揭示作品内涵。 [关 键 词] 贝多芬;音乐本体;音乐学;《第三钢琴奏鸣曲》;和声分析 路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven,1770 —
[摘 要] 培养良好的音准感是小提琴演奏中的重要课题。在影响音准感的因素中,律制的合理运用是把握音准的关键。以律学的概念和运用原则为线索,结合数理,对各种演奏形式的音乐实例进行分析,探讨律学影响下的小提琴演奏音准感运用情况,并研究如何培养和发展内心的音准感,使演奏者能够更好地控制演奏音准并服务于音乐实践。 [关 键 词] 小提琴演奏;视唱练耳;音准感;律学;音乐实践 音准问题在音乐实践中
[摘 要] 汉画舞蹈是具有四百年波澜壮阔历史的汉代舞蹈的视觉直观,呈现出宏大且精致的身体叙事,真、善、美的身体传达,国家气象的身体表征以及横亘古今的身体资源等中国古代舞蹈精神的身体内涵。过去造就现在,未来取决于现在。作为历史文化产物的汉画舞蹈同时也应成为新时代中国舞蹈创作的一个焦点,以此实现跨越千年的自我身体反思。 [关 键 词] 汉画舞蹈;乐舞百戏;身体叙事;身体表征;国家气象 辉煌四
[摘 要] 近年来,广西少数民族舞蹈作品逐渐克服创作中的平面化倾向,采用现实题材进行叙事建构,注重强化民族舞蹈文化的表达与传播。创作者深入挖掘民族文化内涵,推动舞蹈作品与文化资源的深度融合,拓展了民族文化在当代艺术中的表现形式。基于这一现状,分析近年来广西舞蹈赛事中的代表性现实题材作品,重点探讨空间叙事、平民叙事及身份认同向民族文化认同转化的三个维度,旨在通过叙事性建构视角探索广西少数民族舞蹈创
[摘 要] “朱拉”作为国家级非遗传统舞蹈,出现在文工团、春晚舞台、剧院以及艺术院校晚会中,呈现出传统民间舞蹈发展的多元样貌,其“向下扎根”与“向上生长”的发展路径,不仅赋予传统民间舞蹈源源不断的存续力,更使其成为中华民族“文化符号”的代表,焕发出新的生机与活力。 [关 键 词] “朱拉”;“十二木卡姆”;传统民间舞蹈;多元发展;非遗保护 在新疆支教的这段时间,笔者有幸去到于田县文工团观
[摘 要] 以乡村振兴为背景,系统分析了环境舞蹈在其中的发展现状、功能与价值及助力乡村振兴的策略。通过梳理一线城市与发展中城市环境舞蹈的地域性动态,揭示了环境舞蹈在不同地域的分布与生存现状。同时,探讨了乡村振兴战略对环境舞蹈的推动作用,包括政策扶持和策略引导,以及环境舞蹈在推动乡村文化、经济和社会发展中的积极作用。此外,以“幸福江西舞起来”为例,深入剖析了环境舞蹈在激活舞蹈创作生命力、创新表演平
[摘 要] 影视叙事作为大众文化的重要形式,通过对文化符号的选择性再现,建构观众的身份认同。从符号学视角出发,深入剖析影视叙事中的语言、服饰、行为、空间等文化符号的类型及其表征特点,揭示文化符号依托记忆强化情感、借助想象塑造自我、突出差异确立他者、重塑秩序协商身份的建构机制,进而提出影视叙事挖掘本土资源、融合多元元素、关注边缘诉求、直面认同困境的文化身份建构策略,以期为新时代影视文化创作注入文化
[摘 要] 韩国影片《燃烧》改编自短篇小说《烧仓房》与《烧马棚》,电影一方面通过意象隐喻继承小说中的写意,以“在地化”的空间改编化虚为实,另一方面借诗意影像的方式表现抒情性,充分展现了个人生存状态和韩国社会现状。电影巧妙缝合了“唯实”现实与“尚虚”艺术的裂缝,超越了传统层面上艺术与现实的二元对立范畴,完成了对文学“虚实关系”表达的成功突破。 [关 键 词] 小说改编;电影叙事;虚实关系;《
[摘 要] 近年来,随着信息技术的快速发展,数字化技术在各个领域得到了广泛应用。在文化遗产保护领域,数字化技术以高效、便捷、可复制性强等特点,逐渐成为非物质文化遗产保护的重要手段。首先构建了民间舞蹈艺术数字化技术体系,包括数字采集技术(如三维动作捕捉与立体像对构建技术)和数字化保存技术(如分门别类整理资料与规范化处理、分布式存储)。其次,探究民间舞蹈艺术数字化技术路线,涉及三维数字化重建和动作合
[摘 要] 作为国家级非物质文化遗产、中国五大剧种之一的黄梅戏,在全媒体时代背景下,通过专业媒体、机构媒体、自媒体、平台媒体等传播方式,充分利用互联网线上线下互动传播渠道,打造黄梅戏地方名人文化,拓宽黄梅戏的发展路径。 [关 键 词] 黄梅戏;全媒体;传播;发展;非物质文化遗产 黄梅戏既是国家级非物质文化遗产,又是全国知名的五大剧种之一。然而,当代黄梅戏的发展也存在市场萎缩、人才缺失、剧
[摘 要] 萨克斯管是19世纪产生的木管乐器,起初在爵士乐里具有标志性的地位,后来渐渐被融合到古典音乐的范畴。21世纪,萨克斯管的角色出现明显变化,不仅为流行音乐与摇滚乐找到了全新的表现空间,同时也在融合爵士、世界音乐与电子音乐、新媒体艺术等领域都得到创新运用。就萨克斯管对现代音乐作用的变化进行论述,并着重对它与电子音乐相融合,并应用于影视音乐和创新演奏技巧所产生的全新体验进行剖析。经过这些变革
[摘 要] 电视剧《繁花》一经播出就受到各方关注,成为跨年度的“爆款”电视剧。该剧以20世纪90年代的上海为背景,讲述了阿宝等一群年轻人怀揣梦想,在改革开放的时代浪潮中敢打敢拼、努力奋斗,最终实现自我成长的故事。王家卫导演匠心独具,通过多样化的叙事技巧,实现了叙事创新的突破,映照出社会群像,引发了不同年龄段观众的情感共鸣。 [关 键 词] 电视剧;《繁花》;叙事技巧;自我成长;王家卫 2
[摘 要] 女性的身份认同向来是影视作品热衷表达的焦点问题。以电影《青蛇》中以白蛇和青蛇为表征的女性形象作为研究重点,在二者由“无性别”向“异性别”的觉醒中构建了其“性别意识”,在青蛇对白蛇身份的“戏仿”和白蛇对女性角色的“进入”中实现了身份认同,又在社会规训白蛇的身份迷失和在性别质疑青蛇的主动出走中探讨了男权社会中两种极端“女性”的“诞生”与“死亡”。电影在构建、认同与消解中重新拷问了女性身份
[摘 要] 作为奥斯卡历史上第五位获得最佳导演奖提名、全世界第一位单独执导电影票房超过十亿美金的女性电影人——格蕾塔·葛韦格既是演员,又是编剧,还是导演,是在各种影像艺术资源和纷繁复杂的电影世界中成长起来的。在对呢喃核的改造与创新中,在对法国新浪潮精神的继承与弘扬中,她的女性主义创作观念的演变与女性主义艺术的发展呈现出几乎相同的发展过程,即从“本质主义倾向的初始阶段”到“不同女性主义观念碰撞的交
[摘 要] 电影《歌剧魅影》向观众展现了一个在“唐璜”面具下走向极端自我封闭世界的自卑者形象。魅影在镜像阶段通过与他者的互动构建起自我认识的想象秩序,面对欲望膨胀和现实世界入侵,他逐步展现出分裂的人格特征和偏执倾向,最终将自身的音乐天分转化为控制和占有的手段。从拉康精神分析视角分析魅影想象秩序的成因、外化和功能:克莉丝汀是魅影想象秩序构建的基础,以剧院为代表的想象秩序成为魅影创伤的避难所。研究提
[摘 要] 从中国传统曲式、现代创作和爵士风格三个角度进行分析,探讨茉莉花民歌元素在钢琴作品中的多元化风格表现,通过对江苏民歌《茉莉花》、康和的《五个背景下的茉莉花》以及皮特辛德勒的爵士版《茉莉花》的深入研究,提出了民歌元素与不同音乐风格融合的策略和技法,旨在展示传统民歌在当代音乐语境中的创新可能性,为民族音乐的现代化转型和跨文化音乐创作提供新的思路和方向。 [关 键 词] 茉莉花;民歌元
[摘 要] 20世纪以来,西方涌现出各种各样音乐分析方法,最终成体系并被广泛认可的有申克尔分析法、迈尔的节奏分析法、莱蒂的主题动机分析法、音级集合分析法、符号学分析法和比较分析法等。关于这些音乐分析方法各自均有大量著述及分析案例,但少有学者将其放在一起论述后以融合的方式进行作品分析。尼古拉斯·库克在其著作《音乐分析指南》第二部分的分析样例中,并没有具体使用上述任何一种分析方法,而是融会贯通,使所
[摘 要] 漫瀚调作为内蒙古地区一种独具特色的民间音乐形式,不仅承载着丰富的历史文化内涵,更是蒙古族和汉族文化交流与融合的生动体现。从民族融合的视角出发,深入探讨漫瀚调的形成背景,分析漫瀚调的旋律、歌词、表演形式与唱腔等方面交融的表现以及文化价值,揭示其作为文化桥梁在蒙古族和汉族之间架起的沟通与理解的纽带作用。 [关 键 词] 漫瀚调;民族融合;艺术特征;文化交融;旋律形态 后套地区作为
[摘 要] 动画电影作品的配乐既能体现出电影主题,也是为电影增加鲜明特色的关键要点。在选择动画电影配乐时,融入民族音乐元素既是现阶段以国漫为基础的动画电影创作体现中国风的重要手段,也是动画电影配乐创新的重要途径。电影配乐的创作者和配乐编曲者都应当认识到民族音乐元素与动画电影配乐实现融合的重要作用,并且选择适当的形式、运用科学的方法实现两者的融合。在动画电影作品配乐融入民族音乐元素的实践中,只有深
[摘 要] 随着科技的飞速发展,数字化手段在文化遗产保护与传承中扮演着日益重要的角色。其中,动画造型作为一种富有创意和表现力的艺术形式,不仅能够生动再现文化遗产的独特魅力,还能通过现代传媒手段广泛传播,激发公众对文化遗产的兴趣与保护意识。深入探讨动画造型在文化遗产保护与传承中的应用,通过具体案例和数据,分析其优势、挑战及未来发展方向。 [关 键 词] 动画造型;文化遗产;保护与传承;数字化
[摘 要] 苏州非物质文化遗产(以下简称“非遗”)保护和传承工作具有独特的地域资源优势和活态传承土壤。从社会面和传承人群体的角度对苏州非遗保护和传承工作进行调查分析,梳理并廓清苏州非遗保护和传承工作的现状、优势和困境。聚焦量多面广难度大、区域差异大伴随冷热两极化、主体单一力量弱、传承人流失及“伪非遗”现象等六个方面的突出问题,提出了立足存量聚焦内核、瞄准重点精准政策、理性引导保护发展、多维利用数
[摘 要] 宋杂剧是中国戏剧史上一个重要的阶段,它既反映了宋代的社会生活、文化风貌和人民的思想感情,也承载了当时的政治态度和社会意识形态。以宋杂剧为主要对象,对现有的研究成果进行梳理、分类与归纳,其研究材料非常丰富,涵盖了宋杂剧的本体研究,其中包括宋杂剧的定义、结构与演出形态、演员的职能和服装造型,以及宋杂剧发展与流变、宋杂剧与其他艺术形式之间的关系探究等方面。通过对宋杂剧的研究,可以深入理解宋
[摘 要] 定陶皮影是流行于菏泽定陶一带的传统戏剧形式,在发展历程中广泛吸收了菏泽传统地方戏曲的艺术精华,因其具有浓郁的鲁西南地方风格,而成为山东皮影戏中的典型代表。通过田野考察,将对定陶皮影的历史渊源、艺术特色、发展现状等方面进行总结分析,试图为定陶皮影的传播、发展和研究提供基础资料。 [关 键 词] 定陶皮影;历史渊源;艺术特色;发展现状;制作技艺 定陶皮影,又名“隔纸说书”,起源于