[摘 要] “那不勒斯四部曲”是意大利作家埃莱娜·费兰特的作品,讲述了生活在那不勒斯的两位女性——莱农与莉拉童年、青年、壮年、中年和暮年的生活,以及围绕着她们生活的那不勒斯地区的他人。该系列小说聚焦两位女性跨越半个多世纪的友谊和她们各自的成长,被誉为“女性成长史诗”。在关于“那不勒斯四部曲”的研究中,关注女性友谊、女性成长、女性叙事等主题的解读颇多。试图打破单一的主题研究,以斯皮瓦克的庶民女性理论为工具,重新解读作品中莱农和莉拉两位女性的成长故事,通过细读文本,将研究重点置于她们建构主体的过程,为当代底层女性的身份认同和自我成长提供新的角度。
[摘 要] 引入区域国别学的“焦点—场域法”,对歌德组诗《中德四季晨昏杂咏》进行“去他者化”实践。研究认为,歌德通过将魏玛园林重构为跨文化“场域”,使中德意象转化为互为映射的“焦点”,实现了异质文化向全息共生“关系体”的演化。旨在揭示歌德如何以日常生活审美化消解“他者”隔阂,为世界文学研究提供从“镜像映射”向“深度共生”转型的范式参考。
[摘 要] 19世纪俄国文学中的“小人物”主题历经诞生、发展与演变,贯穿于普希金、果戈理、屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基和契诃夫等主要作家的创作。该主题聚焦社会底层或边缘群体(如小官吏、工人、农奴、贫民等),通过对其性格、命运与精神世界的细腻刻画,揭示个体在专制制度与封建文化压迫下的悲剧性生存状态。
[摘 要] 杨慎《临江仙·滚滚长江东逝水》作为明代咏史词的经典名篇,依托《三国演义》的广泛传播,成为家喻户晓的古典文学作品,兼具极高的文学审美价值、史学思辨价值与大众文化传播价值。当前学界围绕该词积累了五十余篇专题研究成果,研究视角多元、覆盖维度广泛。系统梳理现有研究文献,从文学赏析、作者与创作地考证、跨学科研究、文本对比研究、应用与普及研究、历史观与思想内涵六大维度展开分类综述,厘清学界研究共识与学术争议,剖析现有研究的优势与短板。研究发现,当前《临江仙》研究存在表层赏析成果泛滥、深度体系研究不足、部分考证存有争议、跨学科研究浅层化、思想内涵挖掘不够系统等问题。基于研究现状的梳理,总结现有研究的不足,并对后续深耕方向予以展望,以期为杨慎俗文学研究、明代咏史词研究以及古典诗词的跨学科、大众化传播研究提供参考。
[摘 要]《世说新语》以人物言行、山水品赏、艺术活动和日常生活为载体,保存了丰富的传统美育资源。采用概念辨析与文本细读相结合的方法,提出《世说新语》通过人物风仪的可感化、山水经验的情境化、艺术活动的传神化和日常生活的浸润化,形成了一条由审美感知、情感共鸣通向人格认同的“由美及人”路径。其当代价值不在于复刻名士生活,而在于将人格风骨、自然体悟、技艺载道与生活审美转化为可体验的教育情境。同时,对门阀文化、任诞行为及其历史局限进行批判性筛选,避免将审美阐释等同于价值认同。
[摘 要] 文学中的“物”日益凸显其独特的叙事功能,尤其在“画中人”型故事中的表现尤为显著,突破了传统的叙事批评模式。通过深入文本中各类物象的“活化”表征,探究其何以成为具有能动性的“叙事引擎”;进而发现物不仅是一种文化符指或人类主体身份的延伸,也是能动自足的生命存在,作为施动者凸显其主体性。物成为此类叙事中的核心行动者,深度嵌入并重构了时空语法与叙事网络,展现出一种超越人类中心的叙事认识论。
[摘 要] 东野圭吾的作品与日本泡沫经济几乎同步,因此其作品堪称日本“泡沫”时代的精神史。以柄谷行人“风景之发现”与丸山真男的主体性思想为框架,通过文本细读,考察《白夜行》《嫌疑人X的献身》《红手指》中经济变迁如何内化为精神结构的重塑。研究发现,东野圭吾以社会事件标注时间的叙事策略,使经济变迁成为结构性力量。泡沫逻辑重塑了个体的欲望与行动,表现为关系货币化、犯罪金融化、意义真空化与家庭伦理崩塌。东野圭吾以编年史式书写记录了从“一亿总中流”到“失去的十年”的精神历程,其文学作品成为理解主体性危机的重要文本。
[摘 要] 在传统文学赏析仅关注《傲慢与偏见》人物语言修辞效果的情况下,静态文本解读已无法满足阐释人物深层交际动机的需求。为解决经典小说人物语言分析缺乏微观语用机制解析的问题,整合语境理论、言语行为理论、交际规则,从语境意义视角切入,剖析语境对人物话语意义的动态建构;基于言语行为理论的对话意图分析框架,探究直接言语行为的叙事推动作用、间接言语行为的生成动因,并通过行事动词分析人物之间的权力关系;基于会话含义理论解读人物性格,对违反合作原则和触发预设的指示句控制信息进行探讨,再现小说人物话语生成与理解过程。
[摘 要] 聚焦多丽丝·莱辛20世纪80年代的作品《好邻居日记》,通过解读城市空间与女性关系的交织,从城市意象的表征、隐形女性共同体建构的可见性两方面进行详细解读,深入探讨现代社会中女性共同体的建构及对传统社会结构的挑战,进而展现作者莱辛在创作中对城市生活及女性命运的深刻洞察与思考。该研究为社会审视都市女性的生存现状、关注女性精神需求、重构包容平等的城市生存空间提供了一定的现实参照,兼具鲜明的时代价值与人文关怀。
[摘 要]《老妇人与猫》是多丽丝·莱辛创作的短篇小说之一。从认知文体学视角分析其语言背后的认知建构方式,具体从两方面展开分析:概念隐喻即本体隐喻、方位隐喻及结构隐喻关注语言本身及其背后的认知思维;意象图式即容器图式、源—路径—目标图式及部分整体图式着眼于篇章叙事的认知结构。概念隐喻和意象图式的协同分析,有助于读者理解以海蒂为代表的老年社会边缘者的生存认知与困境。
[摘 要] 民谭作为韩国口碑文学的代表性文学类型,是韩国古典文学的重要组成部分。喜鹊形象在民谭中虽未频繁出现,却富有文化隐喻。从隐喻视角出发,将韩国动物民谭中的喜鹊形象归纳为舍命报恩者、指路助人者、礼尚往来者三类,分析其隐喻形成的过程及其映射的社会现实,并从生物属性、神话崇拜及外来文化三方面探讨其成因。研究发现,三类形象呈现出“神性”与“人性”的不同维度:舍命报恩者以非自然行为暗示灵性底色;指路助人者直接呈现灵鸟信仰;礼尚往来者则遵循人性逻辑。喜鹊形象的隐喻分析,既折射出人们对灵鸟的崇拜及对团结、礼义等价值的崇尚,也为理解东亚动物象征的共通性与差异性提供了新的视角。
[摘 要] 珍妮特·温特森的《人形爱情故事》以玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》为基础,是一部融合科技叙事、情感思想与后人类思想的科幻佳作。温特森依托模拟仿真大脑、智能假肢等前沿科技叙事元素,探讨了生物工程、基因技术和人工智能高度发展的语境中新型人机共同体建构的可能。在这个“人机共同体”中,人类与机器人之间的界限被模糊,这对人类主体性构成前所未有的挑战。人工智能时代到来后,人类应该跳出人类中心主义的限制,重新审视对待机器人和人工智能的态度。在人机共同存在的环境中,二者并不是主导与依附的关系。恰恰相反,它们是互相塑造的不同主体,一同填满人机共同体的空白,让这个人机共生的空间变成彼此共享的礼物,也就是人机共同体。
[摘 要]《红楼梦》是中国古典文学的巅峰之作,透视出人世兴衰的世间百态,构筑起一场由盛转衰、终归虚无的文学幻梦。而编织这场宏大梦境的作者曹雪芹,亲历家族由繁华走向破败的人生剧变,在人生困顿、饥寒交迫、体弱多病的境况下,耗费整整十载光阴,最终完成了这部对宇宙万物、生命百态进行洞察批判与哲学思辨的旷世巨著。以曹雪芹的生命体验为脉络,从其显赫家世的渊源、家族命运的急剧衰落,以及晚年坚韧不拔的创作历程入手,挖掘其将世事感悟与生命哲思融入文本的精神内核,透视《红楼梦》中蕴含的兴衰文化规律。
[摘 要] 福克纳的短篇小说《献给艾米丽的玫瑰》讲述了一个既让人惊悚又让人心酸的故事。主人公艾米丽小姐作为南方格里尔森家族的最后一位继承者,无形之中成为象征南方骄傲的最后一座丰碑,只是这座丰碑终有倒塌之时,自此南方曾经的繁荣一去不复返。身份的重压带给艾米丽小姐满满的不幸和累累伤痕。结合弗洛伊德的创伤理论,艾米丽小姐饱受创伤,但因其拒绝与外界沟通,使创伤日久不愈。从历史角度看,艾米丽的创伤即是整个南方的创伤。在经历种植园经济的瓦解、北方工业文明的紧逼后,南方固执地自己舔舐伤口,沉湎于旧日的美好时光。如同小说中的艾米丽,静默地任由岁月的尘埃将其掩埋。
[摘 要] 阎连科的长篇小说《日光流年》以耙耧山脉的三姓村为叙事载体,勾勒出底层民众对抗宿命般的死亡的苦难史诗,而“日光”作为其中的核心意象,已不是简单的自然意象,而是承载了多重文化意义和精神象征的符号。立足“日光”这一核心意象,结合“神实主义”理论,其在文本中的自然属性、精神象征、文本叙事功能得以揭示。透过“日光”意象,阎连科展示了小说创设的情景氛围,更显现出他对乡土苦难、生命抗争与人类宿命的深刻理解。
[摘 要] 幻想故事在《庄子》的写作中具有重要的地位与意义,同时也是集中表现庄子美学内涵的重要方式。首先通过分析庄子全书的哲学思想与写作特点,论述其幻想风格的形成原因;其后通过对幻想故事多层次的逐步深入,构建幻想的三重超越性,阐释其所带来的美学意蕴与哲学思想,进而确立幻想在庄子美学研究中的重要意义与独特价值。
[摘 要] 王阳明在《大学问》中重新解释了《大学》中的“三纲领”,详细阐明了自己的“致良知”思想。他从良知的本体层面出发,一改朱子向外求定理,而将至善纳入体内,将“格物”训为“正心”,以“只是一事”将《大学》的“八条目”包含其中,最后以求达到至善之境界。这一为善去恶的过程既是向内体悟良知、向外扩展及物的过程,也是王阳明“致良知”思想的本体论与修养论统一性的直接体现。
[摘 要] 陆九渊以“发明本心”为核心建构心学修养体系,这套工夫并非单一的内向自省,而是内含内在体证—外在辅治的二重逻辑架构:内层由顿悟式“发明”与渐进式“存养”构成一悟一修、一破一立的修养闭环;外层依托师友“剥落”、经典研读两条路径涤除心蔽、印证本心。二重结构互为表里、相辅相成,既规避纯顿悟之空疏,又弥补泛博览之支离。立足“心即理”本体根基,“发明本心”将本心证立为道德本体与宇宙本体合一的终极实在;在价值维度高扬“自作主宰”的道德主体性,消解外在规范的强制束缚;方法论层面实现“易简宗旨”与“笃实践履”的辩证统一;思想史层面率先确立心学“本体即工夫”的理论范式,厘清尊德性与道问学的本末次序,为宋明内圣工夫开辟全新路径。现有研究多聚焦陆朱异同、“心即理”本体阐释,较少从二重结构的内在逻辑分层拆解工夫运作机制,亦未充分厘清顿悟与渐修、内省与外辅的辩证关系。以二重结构为分析框架,逐层拆解工夫层级、辨析其理论张力,重估陆九渊工夫论对儒家心性修养体系的理论补全价值。
[摘 要] 张栻在《太极图说解义》中以体用范畴将本体论、心性论、工夫论结构化、系统化。他认为,承认体用一源性的前提是辨析体、用的差异。在本体论中,太极为本,理为体,气为用;在心性论中,心为主宰,性为体,情为用;在工夫论中,存养为体,察识为用。
[摘 要] 自由意志与决定论的相容性问题是当代道德哲学与心灵哲学的核心议题之一。经典相容论将自由界定为无外在强制的行动自由,未能充分阐明意志自主的本质内涵,难以有效回应不相容论的挑战。哈里·法兰克福突破以行动为核心的传统分析框架,从欲望的层级结构入手,以一阶欲望与二阶意愿的区分为逻辑支点,严格界分了行动自由与意志自由,系统论证了在决定论视域下意志自主与道德责任何以可能,推进了相容论的理论发展。尽管这一理论面临无穷后退、外在操控等理论争议,但其开创的意志层级分析范式,不仅弥补了经典相容论的理论缺陷,也为人工智能伦理及自主决策体系的建构提供了重要的理论启示。
[摘 要] “慎独”是儒家修身论中的重要命题,“自律”是康德道德哲学的核心概念。二者虽分属不同文化,却共同指向道德主体性的根本问题:道德行动不能仅依赖外在监督、权威命令或功利计算,而应在主体自身处获得内在根据。儒家“慎独”强调人在“人所不知”处仍能诚意无欺,经由毋自欺、自我反省与内外合一成就君子人格;康德“自律”则强调意志作为理性存在者为自身立法,依照能够成为普遍法则的准则行动。相比而言,“慎独”体现的是修养生成型主体性,“自律”体现的是理性立法型主体性。二者的比较有助于厘清中西伦理学建构道德主体的不同路径,也为现代道德主体的重建提供了内在修养与普遍规范相结合的思想资源。
[摘 要] 人性论是中西哲学与伦理学的核心根基。选取孟子性善论与亚里士多德德性伦理学中蕴含的人性论为研究对象,采用对比分析研究方法,梳理两大理论核心内涵:孟子立足于先天道德本心,提出人固有仁、义、礼、智四端,依靠后天修身达成理想人格;亚里士多德将理性视为人的根本属性,主张德性依托理性,经由教化、习惯与实践习得,以幸福为终极追求。从人性本质、德性生成机制、道德实践路径、价值目标四维度展开对比,结果显示二者分属异质文化体系,在人性根基、德性培育模式上存在显著分野,但均认可人具备道德完善的潜能,将人格塑造作为伦理建构核心目标。研究明晰了两种人性理论的异同,可为中西伦理思想对话融合与当代道德教育建设提供理论借鉴。
[摘 要] 姜夔、吴文英虽同属南宋雅派词人,但其咏花词却呈现出差异性:词作形态上,姜夔的咏花词存在花卉居于叙写边缘的现象,吴文英的咏花词则基本以花为核心,词作内容与题旨浑融一体;整体风格上,姜夔的咏花词以冷香淡雅为尚,清幽疏朗,吴文英的咏花词则具有凄美密丽的特质,秾艳沉郁;表现方式上,姜夔咏花多“以人观花”,花为寄怀之载体,吴文英则多“以花拟人”,其咏花词呈现出叙事化倾向。二家咏花词的差异,折射出南宋词坛雅化进程中冷隽与秾丽两种审美范式的不同取向,丰富了咏花词的艺术风貌。
[摘 要] 香港作家亦舒曾于20世纪70年代赴英国曼彻斯特留学,其作品融合了西方现实主义文学与中式美学,日本作家吉本芭娜娜的作品则融合了日本传统文化与西方后现代元素。两者都塑造了大量的都市女性形象,书写城市空间内女性的孤独和情感缺失。朱迪斯·巴特勒的“性别操演性”认为,性别是一种行为,而非一种存在。亦舒与吉本芭娜娜在不同的文学创作中,共同削弱了男性形象的存在,这是一种基于“性别操演性”的叙事策略,即通过对男性角色的削弱,完成女性作家对传统性别剧本的“反串”与“解构”。聚焦亦舒与吉本芭娜娜的小说中的男性形象,比较二者叙事策略的异同点。
[摘 要] 郁达夫与李孝石是中韩两国现代文学史上极具代表性的抒情小说作家。20世纪初,两国都处于社会转型期,传统思想意识与外来思想之间的矛盾和冲突也愈加明显。郁达夫(1896—1945)与李孝石(1907—1942)两位作家在这样的历史语境下创作出风格相似的抒情小说,学术界对于他们的评价褒贬不一。通过对两位作家作品的比较研究,揭示了两国现代文学中抒情小说的发展样态,同时也探讨两位作家在作品中折射出的不同文学观与人生观。
[摘 要] 法国女作家乔治·桑、尤瑟纳尔、杜拉斯的创作具有鲜明的女性特质,乔治·桑以悲悯的精神观照凡俗众生,尤瑟纳尔立足个体命运书写历史,杜拉斯重视表现女性欲望的觉醒。中国当代女作家迟子建的小说创作受到这三位法国女作家的影响,同时基于自身的创作环境进行主动革新。在展露对凡俗众生的悲悯精神时,迟子建表现出情感的节制;她对历史的书写不侧重于哲理性思索,而是借助普通人的故事呈现个体在时代变动中的命运;发现女性自身欲望的同时,迟子建没有将男女两性置于相互对立的文化身份中,而是强调双性和谐的美好愿景。
[摘 要] 中华诗歌作为我国特有的文化名片,其外宣翻译对讲好中国故事有着重要的意义,如何通过科学的翻译理论助力中华诗歌的外译已成为当代文化外译领域的探究重点。以勒菲弗尔改写理论为视角,选取《夜雨寄北》潘铭燊译文为分析语料,采用文本细读和案例分析法,分别论述改写理论的思想文化、诗学和赞助人三个因素对中华诗歌外宣翻译的影响和启发,浅析改写理论阐发下此类文本外宣的翻译策略。通过分析潘译本发现,译者在译介过程中将译文视为目标语系统中的实体,受译者思想文化、诗学素养和赞助人三种因素的影响,从词句、语篇与连贯、音韵、形式和意境等方面对原文进行“改写”,从而实现了译文真实性和可读性的动态平衡,为中华诗歌的外译拓展了新思路。
[摘 要]《青铜葵花》以苏北水乡生活为背景,作品中包含大量具有地域特色的文化负载词,给英语世界儿童读者的理解带来一定困难。以海伦·王英译本Bronze and Sunflower为研究对象,基于翻译补偿理论与“儿童本位”视角,采用文本细读与案例分析法,对译本中的文化负载词翻译进行研究,发现译者主要采用音译加注、描述性意译、文内解释和文化替代等补偿策略,以增强译文的可读性与可接受性。其中,音译加注有助于保留原文文化特色;描述性意译与文内解释通过补充词义降低了儿童读者的理解难度;文化替代在一定程度上有助于目标语儿童快速把握语用功能,但也会削弱原文的地域文化色彩。译者在保留文化异质性与保证儿童接受度之间实现了相对平衡。儿童文学外译不仅需要关注语言转换,还应重视儿童读者的认知特点与阅读体验。
[摘 要] 典籍英译是世界了解中国传统文化和经典哲学思想的重要途径。清代蒲松龄的《聊斋志异》作为“中国文言小说集大成之作”,具有极高的艺术价值和研究价值。依据奈达关于文化的五大分类理论,探讨大中华文库丛书《聊斋志异选》中的文化缺省现象,并分析其对各类文化现象所采用的翻译补偿策略。通过对典籍英译在深层次文化层面的翻译策略进行有序梳理,为具有文化色彩表达的英译实践提供新思路。
[摘 要] 情感隐喻是文学文本承载人物内心情绪、深化作品情感内核的关键修辞方式。《追风筝的人》以风筝为核心意象,搭建起温情、愧疚、救赎、失落四层情感隐喻体系,完整串联主人公阿米尔的心理创伤与自我救赎之路。由于中英两国在文化认知与情感表达习惯上存在差异,原著风筝意象暗含的隐性情感隐喻在汉译过程中易出现情感流失、语义偏差、氛围弱化等现象。以莱考夫与约翰逊概念隐喻理论为支撑,选取小说中风筝意象典型原文与李继宏译本为研究语料,按照四类情感隐喻划分文本案例,梳理出保留隐喻、隐喻显化、隐喻转换修饰、语境烘托式隐喻保留四种翻译转化策略,探讨文学翻译中物象隐喻与情感语义同步传递的实现路径,为英美文学情感隐喻本土化翻译实践提供参考。
[摘 要] 在新时代中外文明交流互鉴的生动实践中,经典英文小说的翻译工作愈发重要。文学翻译的深层价值是实现意境再现与文化传递,但经典小说中的情感氛围与叙事意境很难在译文中完整留存。梳理生态翻译学的理论内涵,阐释其在经典英文小说文学意境传译中的应用价值,进而探讨生态翻译学理论在经典英文小说文学意境传译中的应用路径,为翻译事业的深入发展与中外文化交流提供参考。